No.00217　白鷺の舞

『白鷺の舞』
舞踏会の手帳（兼名刺入れ）＆コインパース セット

【舞踏会の手帳（兼名刺入れ）】
イギリス　1870年頃
ピケ（べっ甲に金銀象嵌）、象牙、シルバー
（シルバーのシャープペンシル付き）
10,8cm×7cm×1,6cm
重量　52,7g

【コインパース】
イギリス　1870年頃
ピケ（べっ甲に金銀象嵌）、シルバー、布
6,8cm×4,7cm×2cm
重量　39,7g

セット価格
SOLD

技法としてはピケですが、44年間アンティークジュエリーを見てきて一度も類似したものすら見たことがない、別格中の別格と言える小物セットです。

和を感じる独特の構図はもちろん、通常は細かい象嵌が当たり前のピケ細工に於いて、技術的に可能なのかと思えるほどの大面積の象嵌、そして通常のピケ細工では有り得ない繊細な彫金が施された、異例中の異例の作品です。

コンディションも良く、使って楽しむこともできる素晴らしいミュージアムピースです。

この作品はピケの技術レベルが他に類を見ないほど高水準な上、デザインもまるで日本人が作ったかのような非常に特殊なものです。

それを理解するために、まずはこれまでにお取り扱いした一般的なピケを見てみましょう。

ピケについては『クラシック・ハート』で詳細をご説明していますが、17世紀半ば頃にイタリアで考案され、技術が伝わったフランスで技術が飛躍的に進化した鼈甲象嵌細工です。

古い時代は祭祀用や小物などに使われていましたが、19世紀初期頃からジュエリーに用いられるようになりました。

南洋の亀の甲羅という珍しさに加え、クラシックな雰囲気を好むイギリス人の間で、特にヴィクトリアンの中後期に流行しました。

一般的に見られるのが、これらのような作品です。

通常は象嵌するのは薄い金や銀の箔なので、表面には殆ど彫金はありません。

一般的なピケの中では最高水準の彫金が施されているのがこの作品です。

様々な花々が描かれています。

画像からは少し分かりにくいですが、それぞれの花に細かい彫金を施すことで、面で作られた図柄に陰影を出し、立体感を表現しています。

この作品も同様にかなり繊細な彫金が施された、ピケの中でもトップクラスの作品です。

もはや模様としてではなく、質感をコントロールするために施された超繊細な彫金です。

ジュエリーとして身につけた時、肉眼では細かな彫金まで認識できなくても、立体感の演出には確実に効いており、それが通常のピケとは異なる別格の高級感を醸し出すのです。

なかなかこのクラスのピケは見ることがありません。

ハイクラスのピケの魅力は単なる金銀象嵌だけではありません。

象嵌の細かさを極めた作品にも大きな魅力がありますが、このような素晴らしい彫金で全体の雰囲気を作り出した作品も実に素晴らしく、芸術作品としても魅力あるものと言えます。

これは2018年5月のロンドン買い付けで見てきたロスチャイルドの城ですが、このようなお城で上流階級の社交が繰り広げられます。

若い貴族の子女たちは、限られた時間で素晴らしいお相手を探して射止めなくてはなりません。それが上手くいくかで、今後の家系の命運が大きく変わるのです。昼間は美しい景色に囲まれて知的な会話を楽しんだりし、夜には舞踏会が催されます。

一見ただ楽しいだけに見えますが、社交の場には細かいマナーが存在します。

『紳士と淑女』でもご説明しましたが、扇言葉による会話ができないと、まともにコミュニケーションもできません。覚えるだけでも大変ですが、間違えたら大変なことになります。

だからこそ、手帳はとても重要なのです。

これは以前お取り扱いした舞踏会の手帳の表装です。環境の良いお城に男女が馬で戻る様子が、いかにもその後の楽しい舞踏会を連想させますね。

なんと181年も前、1838年のカレンダーも残っていました。

カレンダーを確認しながら、取り付けた約束を記入することもあったのでしょう。

この舞踏会の手帳もメモができるように紙と鉛筆がセットされています。

舞踏会では貴族の地位などに合わせて、ダンスのお相手の順番も明確に決まっています。貴婦人たちはそれを間違えぬよう、踊る相手の順番をメモしたりしていました。

このような小物は社交の場で人の目に触れます。どのような小物を使っているかでセンスが良い女性なのか、どのくらいの財力があるのか、小物にまで気を遣えるかが一目見れば全て分かってしまいます。

舞踏会の手帳とはそのようなアイテムなのです。

メモをとるための実用品なので、用紙はこのように新しくセットできるような作りになっています。

より贅沢なものだと、紙ではなくスライスされた象牙にメモが書けるものもあります。

消しゴムなどで消せば、半永久的にメモ用紙として使うことができます。

象牙自体が非常に贅沢な材料ですし、それを均一に薄く美しくカットするのも至難の業です。

でも、使う姿はよりラグジュアリーで美しく見えたでしょうね。

ご紹介の作品は、鼈甲のケースを開けるとスライスド・アイボリーのメモ帳が出てきます。このメモ帳にシャープペンシルもセットできるようになっており、全てがケースの中にピッタリと優雅に収まっています。

さらに通常サイズの名刺も入られるようになっています。社交の場でも名刺が使われており、その使い方も細かく決まっています。貴族はその身分に恥じぬよう貴族らしく振る舞わねばなりません。その振る舞いをより優雅で贅沢、かつセンス良く見せることができるように、持ち主はこのケースを特別にオーダーしたのです。

フランスの舞踏会の手帳は贅沢なものでもスライスド・アイボリーではなく紙が使われているイメージですが、この手帳兼名刺入れは実にイギリス貴族の持ち物らしい作品です。

パクス・ブリタニカとも呼ばれた大英帝国全盛期、その経済規模はフランスの7倍あったと言われており、上流階級の財力も桁違いです。だからこのような超贅沢な舞踏会の手帳が存在するわけですが、とにかくゴールド大好きなフランス人と違って、シルバー好きで小物に関しては高価な物でもシルバーが多いイギリスらしいシャープペンシルと金具です。エンジンターンと手彫りの彫金が美しいシャープペンシルはもちろんのこと、蝶番の金具にも丁寧でエレガントな模様が彫金されており、超一級品のオーダー品である証です。

鼈甲でこれだけの大きくて立体感あるケースを作るのもまた贅沢なことです。

ピケは鼈甲という柔らかい素材に、金属の箔を埋め込む象嵌細工です。異素材を接着させるので、大面積を象嵌させるだけでも難しいのですが、さらに保管状況や経年変化により鼈甲の寸法がわずかに変わっただけでも、大きな面積のものほど剥離しやすくなります。

そんな中で、この作品の象嵌はかつて見たことのない面積、長さの金属箔が象嵌されています。ご参考までに、これまでの43年間にGENが扱ってきた小物の名品をご覧ください。

いずれも二度と出てこない名品で、デザイン・細かさ・コンディション共に優れた美しくハイレベルの象嵌細工です。このような43年間で集めてきたハイクラスの作品を見ても、今回の作品のような大きな面積の象嵌は1つも存在しません。

白鷺と呼ばれる鳥にはいくつか種類がありますが、季節により美しい冠羽が現れ、背の飾り羽が巻き上がる特徴を持っていたりいます。

でも、繁殖分布域はヨーロッパ、アフリカ、アジア、オーストラリアと多岐にわたります。

暖かい地域では定住していますが、寒い地域では渡り鳥として存在します。

鷺は英語でEgretです。

エイグレットと言えば、美しい羽根の髪飾りなどを思い出される方もいらっしゃるのではないでしょうか。

白鷺の美しい羽はヨーロッパで装飾用に非常に人気がありました。

19世紀には帽子の羽根飾りとして使うために乱獲され、北西ヨーロッパでは一部地域で絶滅し、南部ではほとんど見られなくなったほどだそうです。

装いが一気に華やかになる、優雅なエイグレットの羽根は人気が出そうですね。エイグレットの羽根は19世紀に特に流行し、残っている記録によると1885年は最初の3ヶ月で75万羽の白鷺の羽が販売されたそうです。1887年にはロンドンのディーラーが1人で200万羽の羽を販売しています。

養殖も始めはしたものの、大半は狩猟によるものでした。危険水域まで乱獲された結果、1889年にはイギリスが王立鳥類保護協会の設立する後押しにもなりました。

カリスマ・ファッションリーダーのマリー・アントワネットの肖像がからも分かる通り、昔から優雅な羽根飾りは人気がありました。

動きに合わせてフワフワとたなびく姿は、ダイヤモンドの存在感ある煌めきとは違った魅力があります。

白鷺のみならず、ダチョウや孔雀の羽を使ったものなども存在します。

以前お取り扱いしたこの作品にはダチョウの羽を付けていますが、白鷺の羽根だとまた違った雰囲気になりそうですね。

先ほどのニューヨーク市立美術館蔵の作品よりも、GENがお取り扱いしてお客様の個人蔵となっているこちらの作品の遙かにレベルが上なのがちょっと笑っちゃいます。

美術館に卸してディーラーとして箔をつければビジネス的にはやりやすくなりますし、実際にGEN自身もいくつか美術館に納めた経験はあるのですが、そういう「ブランド」みたいなやり方は興味がないらしくPRしないようです。

まあ、こういう物は美術館に飾っても分かりにくいので、価値を理解できる個人が持っていて、たまに使う方が作品にとっても良いことだと私も思います。

このブローチも羽を取り付けられる金具が付いており、舞踏会の場では羽根を飾って優雅な髪飾りとして使われていた可能性があります。

舞踏会でダンスを踊る身分の女性のものなので、当然貴族階級の若い女性が使っていたのは間違いないでしょう。

こんな作品、どう考えても庶民が持てる代物ではありません。

マナーを身につけた気品ある貴族の女性がこれを着けて踊る姿は、とっても素敵だったことでしょう。

エイグレット型ダイヤモンド トレンブラン・ブローチ＆髪飾り
フランス　1880年頃
SOLD

これはダイヤモンドと細工によって、揺れるエイグレットの羽根自体を表現したハイエンドの作品です。

貴族階級で流行ともなれば、周り皆が相当なエイグレットの羽根を使った作品で身を飾っていたことでしょう。

社交の場でさらに華やかな存在になるためには、同じように教育を受けて教養の高い人すらもさらにあっと言わせるような素晴らしい物が必要なのです。

それこそが、エイグレットの髪飾りが舞う優雅な舞踏会の場で使う、エイグレットが象嵌されたこのメモ帳なのです。

この作品がオーダーされた時代前後の女性の肖像画を見ると、いかにエイグレットが人気だったかが分かります。

王族や伯爵夫人という、貴族階級の中でも特に身分が高い女性たちもこぞって愛用していました。

イギリス国王ジョージ5世の妻、メアリー妃もエイグレットを着用した姿が残っています。

この時代は特に女性のヘッド・ジュエリーとしてエイグレットが流行したのでしょうね。

このピケのセットで特別なのは、モチーフの面白さや象嵌された金銀の面積の広さだけではありません。類似の物すら存在しない、あり得ないレベルの彫金が施されているのです。

鷺の目の表現も巧みですし、軽やかな羽といかにも柔らかそうな胴体の羽毛の彫金も実に見事です。柔らかい鳥の羽根の繊細な彫金の一方で、足や植物には力強い彫金が施されています。ある程度、金銀に厚みがあるからこそできることですが、厚みが増すほど鼈甲へ象嵌する際の難易度も増すはずですし、経時変化や保管環境による寸法狂いが生じた際には剥がれやすくなるはずです。一体どうやってこれらを両立させたのか、謎としか言いようがありません。

普通は彫金はしませんし、左の作品の彫金でも十分に最高水準と言えるものだったのです。

だからこそ、特に43年間アンティークジュエリーを扱ってきたGENは、初めて今回の作品を見た時に仰天し、感動していました。

フランス人は飴色、イギリス人は茶色で斑が入っていない鼈甲を好む傾向があります。

一方で、日本人は鼈甲らしい斑入りを好む傾向にあるのですが、この作品には日本人好みの鼈甲らしい斑が入っており、それが白鷺たちの背景の景色となって実にアーティスティックなのです。

左上の蝶々や、三羽の鳥たちそれぞれの自由きままな様子も、右側の植物の葉が下方に垂れ下がる様子も、自然の造形をそのまま表現したようなまさに『和』の感覚です。

このアールデコ・ジャポニズムの傑作と言えるペンダント『清流』も、まるで日本の職人が作ったとしか思えない作品でした。

この作品も、同時代の明らかにヨーロッパの職人が作ったジャポニズムの作品とは作行きが全く異なっていました。

作りも別格中の別格と言える技術レベルでした。

鎖国中であっても海外に渡る日本人は存在しました。1853年の黒船来航による開国以降、ヨーロッパに渡る日本人も多数存在し、その中には日本の職人が存在してもおかしくありません。日本人のピケ職人がいたという記録は聞いたことはありません。

蒔絵のような構図は明治期に作られた輸出品ではないかとも思わせるものですが、現代の鼈甲職人曰く、日本国内にはピケの技術は存在しないそうです。ただ、職人なので記録が残るようなことはなくても、日本からヨーロッパに渡り、優れた作品を制作した職人が存在していてもおかしくありません。

日本の職人は世界一の技術レベルを持っていました。だからこそ開国後は欧米人がこぞって江戸時代の優れた美術工芸品を買い漁り、明治期にはたくさんの輸出向け工芸品が作られ、欧米にもたらされたのです。

この作品は世界最高峰の日本の職人が作った可能性を、十分に考えられる作品です。他のピケには見られない構図とデザイン、他に見ることのない傑出したピケの細工技術。全てが他の作品には見られない、突然生まれたような謎の傑作なのです。

コインパースも舞踏会の手帳同様の見事な作りが施されています。

コインパースは十分な厚みがあり、使いやすい仕切りもあります。アコーディオンになっている一部は、コインを入れたら金具で完全に閉じることもできる構造です。開けてみたら、古いコインがそのまま出てきました。古いコインは一緒に納品致します。
内部の布も、約150年も経っている物としては良いコンディションだと思います。

手帳ではヒラヒラと舞っていた左上の蝶々が、コインパースでは左方向へ飛んでいます。

地面に立つ白鷺も、羽の広げ方がちょっと違っていたりします。

全く同じ構図にするのではなく、作品を描くキャンバスの大きさに合わせて、少し違いを付けている心遣いも楽しいですね。

単品としてもそれぞれに使い勝手が良い物なので、約150年間バラバラにならず、セットで遺っていたことも素晴らしいことです。歴代の持ち主がこの作品の価値を理解して大切に扱い、信頼できる次の持ち主に託してきたの証です。まさにミュージアムピースと言える、ヘリテイジでご紹介できることが嬉しくてしょうがない宝物です♪